这幅最美写生稿把鸟虫龟兽都画活了

发布时间:2026-08-10 08:08

养龟驱虫可用皮下注射法,最好在专业兽医指导下进行。 #生活技巧# #宠物照顾技巧# #宠物驱虫指南#

故宫博物院文华殿书画馆去年举办的“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”上,有一幅名为《写生珍禽图》的画卷。如果你是第一次看到它,可能会有点失望。因为不大的一张画上,密密麻麻排列着24只小动物——有鸟、有蝉、有蜜蜂、有蚱蜢、有乌龟。它们有的朝左,有的朝右,有的在飞,有的在爬……可以说互不相干,而且还没有背景,没有构图,也没有故事。这哪像是一幅“作品”,分明是一幅“习作”。没错,它就是一幅用来教学的“习作”。

画中生灵个个似要活过来

一千多年前的某一天,一位父亲铺开这张绢,提起笔,用最工整的笔法,一笔一笔画下了这些小动物。

他画这幅画的目的,不是要送给谁,也不是要拿去卖钱。他就是想给儿子画一本“自然教科书”,当成摹习的范本用。因此画完之后,他在左下角写了一行小字:付子居宝习。“居宝”,即他的儿子黄居宝。

这位父亲叫黄筌,五代西蜀著名宫廷画家,擅花鸟、人物、山水、墨竹。他师承刁光胤、滕昌祐、孙位、李昇、薛稷等,融汇诸家技法精髓,山水松石学李昇,鹤画专师薛稷,达到“全赅六法,远过三师”的艺术境界,开创“黄家富贵”画风。所绘禽鸟骨肉兼备、赋色浓丽,勾勒精细如轻色染成,世称“写生”典范。

除了绘画,黄筌更大的成就,是教出了一对好儿子——黄居宝、黄居寀两兄弟。两个儿子继承了他的画风,把“黄体”逐渐变成了北宋宫廷画院的“官方标准”。

五代虽是传统花鸟画走向成熟的时期,但传下来的珍品极少。这幅《写生珍禽图》也是黄筌唯一传世真迹。

关于黄筌画画的故事,《益州名画录》里记载得很传神:后蜀皇帝在宫里修了一座偏殿,墙壁刚砌好,对黄筌说:“你给画点什么吧。”黄筌在墙上画了六只仙鹤。画完之后,活鹤飞过来,以为墙上的是同类,站在画旁边不肯走。皇帝惊叹不已,把那座殿改名叫“六鹤殿”;还有一次,他在宫殿的墙壁上画了四季花鸟,一只进贡来的白鹰看到墙上画的野鸡,以为是真的,扑棱着翅膀就冲了过去。

你可能觉得是夸张——画家怎么可能把画画到连鹰都认不出来?但如果你看过《写生珍禽图》,肯定就不会质疑了。

比如那只蝉。他用极细的墨线勾出轮廓,再用淡墨层层晕染,翅膀薄如轻纱,能透过去看到下面的身体。

看那只天牛。长长的触须一节一节,每一节都画得分明,尤其那六条腿,张牙舞爪,像下一秒就要爬出画面。

再看那两只麻雀,这是整幅画里最动人的一组。一只老雀低头看着什么,一只雏雀扑着翅膀,张着嘴,嗷嗷待哺。雏雀的嘴张得大大的,翅膀半开,整个身体向前倾,急切的样子让人心疼。老雀嘴里没食,低头看着孩子,好像有些愧疚。

还有那只乌龟。它正缓缓地向前爬,脖子伸得长长的,眼睛注视前方,四条腿稳健地迈着。你盯着它看久了,会觉得它真的在动。

冯骥才说看这幅画时,感觉“爬动的蟋蟀、欲跳跃的蚂蚱、探路的牵牛、飞行的蜂……全都在画面上活动着”。

这正是黄筌与众不同的地方。他画这些动物的方法,叫“勾勒填彩”,即先用墨线勾出轮廓,再一层层地染上颜色。线条工整细密,颜色淡雅富丽,体现了黄筌一派“用笔新细,轻色晕染”的特点。因此《写生珍禽图》虽是一幅写生画稿,却画得灵活生动,每一个动物都形态逼真,都具有很强的质感。

黄家富贵徐熙野逸

中国古代花鸟画史上有一句名言:“黄家富贵,徐熙野逸。”“黄家”就是黄筌、黄居寀父子,“徐熙”指的是同时代另一位大画家。

所谓“黄家富贵”,说的不光是题材。因为黄筌是宫廷画师,他画的珍禽、瑞兽、奇花、怪石,都是普通人见不到的东西。正如宋人郭若虚说:“(黄氏父子)多写禁御所有珍禽瑞鸟,奇花怪石……”总之,自带一种皇家气派。

上色更是他的拿手本事。黄筌作画时的线条匀细轻柔,甚至细得几乎看不见墨痕。同时还注重色彩的渲染,颜色是薄薄地一层层染上去的。所以画出来的鸟兽不光形准,还透着一种“光鲜劲儿”。沈括在《梦溪笔谈》里说“殆不见墨迹,但以轻色染成”,就是这个意思。

而徐熙正好反过来。他生活在民间,过着闲散自由的生活,作品多反映出酷爱自然的恬淡心态。由于他心情是散的,笔法自然“野”,并由此独创了落墨画法。他在《翠微堂记》一文中自述其作画“落笔之际,未尝以傅色晕淡细碎为功”。《宣和画谱》肯定他的独创性画法:“今之画花者,往往以色晕淡而成,独徐熙落墨以写其枝叶蕊萼,然后傅色。”

北宋诗人梅尧臣赞美“徐熙下笔能逼真”。米芾在其《画史》中也记载:“徐熙、徐崇嗣花皆如生。”

宋初是花鸟画的写实时期,当时人们评价花鸟画的基本准则是“妙于生意,能不失真”。徐熙、黄筌尽管风格相异,但都具有较强的写实画风。

两种风格并没有高下之分,然而由于黄筌是宫廷画师,他画的又是皇帝喜欢的东西,所以他的影响力更大。北宋建立,黄氏父子由西蜀迁至汴梁;黄筌不久离世,其子黄居寀主导画院,将黄家画风确立为宫廷绘画的官方标准,对宋代花鸟画的工笔重彩画风产生了很大影响。

宋徽宗赵佶有纸本水墨长卷,后世也题为《写生珍禽图》,全长5米多,分为十二段,画了各种珍禽。他的画风,某种程度上也继承了黄筌的“写实”传统。

一纸画卷的千年流转

《写生珍禽图》和很多画作的命运一样。黄筌画完这幅画之后,它也开始了漫长的“旅行”。北宋时被收入皇宫,南宋时流落民间,落到了大收藏家贾似道手里。元、明两朝流传脉络不详。明清之际,它被大收藏家梁清标收藏,后来进了乾隆皇帝的“三希堂”,著录于《石渠宝笈》。乾隆在上面盖了印,但没有像对待其他名画那样密密麻麻题诗——可能是因为这画太小,又是“习作”,不太好意思“下笔”。

末代皇帝溥仪被赶出紫禁城时,这幅画散落民间。幸运的是,它没有像《女史箴图》那样流落海外,而是留在了国内。

今天,它静静地躺在故宫博物院的展厅里。若你用心观察,肯定能从这幅画里读出极致的“认真”:画家一笔一画描摹一只蝉、一只天牛、一只麻雀、一只乌龟……将每一个生灵刻画至臻。

除此之外,你还会读出深深的“父爱”:一位五代时期的父亲,为了让孩子能好好学习,在灯下给儿子认认真真地画下“教学示范”。

文/马庆民

网址:这幅最美写生稿把鸟虫龟兽都画活了 https://www.alqsh.com/news/view/350027

相关内容

真画有100只鸟?大家帮忙数数,这幅明朝百禽图骗朱棣没
品鉴 | 花鸟画中的鸟文化
如果没有妈妈,可能没有我这幅百米三峡长卷……
八爷忙活了半天 把房子都赔了出去
画家都会画知了,为何齐白石的拍卖近9亿?放大后所有人心服口服
都把我们宁宁画成了蜡笔小新了
冷军画光头强,不再写实反称写意,价值92万,网友:名字起的好!
解读《日出·印象》:莫奈为何要创作出这幅画,这幅画想表达何意
龟龟假发片掉落瞬间女神形象反转
《北京大运河揽胜图》长达27.4米!揭秘北京画院八位艺术家创作这幅丹青长卷幕后故事

随便看看